首页/ 题库 / [判断题]《库尔班大叔喜洋洋》是一首具有浓郁西藏风的答案

《库尔班大叔喜洋洋》是一首具有浓郁西藏风格特点的少儿歌曲。

判断题
2022-06-03 02:04
A、正确
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试题解析

感兴趣题目
课例点评题:对下面七年级音乐课《渴望春天》这一课例教学过程进行分析,并点评。【课题名称】《渴望春天》一、教学目标情感、态度与价值观目标:在反复聆听、歌唱《渴望春天》的过程中,感受歌曲明朗、愉快的情绪。培养学生对经典作品的兴趣和热情,唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观积极的情感体验。知识与技能目标:能够从以“春”为主题的音乐作品中感受、体验人与大自然和谐相处的快乐。过程与方法目标:通过演唱、欣赏、自制打击乐等教学活动,引导学生走进音乐,感受音乐。二、教学重点歌曲的演唱。三、教学难点帮助学生准确掌握弱起起唱。四、教学过程教师演唱歌曲《田野的春天》创设情境,帮助学生自然地走近春天,学生从无意注意到有意注意,在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。(课前创设适当的艺术环境,突出音乐艺术美的氛围,为音乐课创造一种闲适、松弛的心情。)(一)导入新课教师演唱歌曲《田野的春天》。师:同学们好,刚才我为大家演唱了一首我非常喜欢的歌曲《田野的春天》,因为从这首歌中,我感受到了春天的勃勃生机、感受到了大自然的美。接下来让我们一起再随着美妙的歌声去寻找春天的踪影!课件播放歌曲《春天在哪里》。师:春天在哪里呢?请同学们来谈谈对春天的印象!生:……师:同学们喜欢春天吗?你们想知道音乐大师又是怎样表达对春天的喜爱的吗?请听我为大家演唱奥地利作曲家莫扎特创作的歌曲《渴望春天》。(二)学唱《渴望春天》1.教师范唱歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听,请同学们说一下你从这首歌中感受到什么?2.教师简单介绍作品及作者(课件出示)。(歌曲以少年儿童那纯真的稚气,活泼生动的语言,表达了孩子们渴望满目绿色、鲜花盛开、小鸟歌唱的春天到来时的心情。)3.熟悉歌曲旋律:用“啦”代替歌词轻声演唱。4.视唱曲谱:帮助学生准确掌握弱起起唱及装饰音。5.用钢琴伴奏,学生填词演唱。6.用拍手和拍桌子打节奏为歌曲伴奏。师:为了更好地渲染气氛,我们一起为这首歌设计打击乐器伴奏。过渡:同学们今天表现得非常好,现在让我们来回顾一下《渴望春天》这首歌曲。(三)巩固练习想一想:1.歌曲是几拍子的?音乐的速度是什么样的?2.歌曲演唱的力度是什么样的?你认为歌曲应该用哪种力度表现最合适?3.应该用怎样的情感才能恰当地表达歌曲的情绪?4.你喜欢这首歌曲吗?为什么?谈谈对整首作品的感受。(四)拓展在我们感受了春的美,音乐的美之后,大家有没有想跳舞的冲动?那么就让我们一起唱起来、跳起来。(创编表演动作)五、教师小结春是四季之首,它在人们的艺术创作中是一个永恒的主题,春是万物复苏、勃勃生机的代言词,希望同学们像春天那样充满活力!
课例点评题:分析下面八年级唱歌课《长城谣》教学课例,并对其教学设计、教学环节进行点评。【课题名称】唱歌课《长城谣》一、教学目标1.通过学习歌曲《长城谣》体验抗日时期我国人民爱国热情,激发学生的爱国主义感情。2.通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。3.注意歌唱的发声和吐字。二、教学过程(一)导入新课1.复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪,力求做到有感情地歌唱。2.通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。3.听歌曲范唱录音(合唱)。在聆听之前,提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生进行简单讨论。(二)学习新歌1.进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。(1)学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。(2)请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。(3)再听歌曲的范唱演唱(最好是教师范唱,也可听独唱录音)。(4)调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度(可用举手统计方法,也可在课前进行)。2.随琴视唱歌曲歌词(为了体验歌曲的情感,也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度)。(1)请学生分析歌曲的节奏特点。(2)学生读节奏(可用“哒”或其他读法)。提示读节奏时要注意节奏的乐句。(3)在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下,再读一遍节奏。3.学习歌曲的曲调。(1)学生随着教师的琴声试着视唱曲谱(只唱一遍,以便确定下面的练习方式)。(2)请学生分析一下歌曲的“旋律线”(可用手势来表示,注意一个乐句用一个动作)。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作,一边进行视唱曲谱练习。4.学习歌曲的歌词。(1)联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。(2)在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。5.用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。三、小结1.再听一遍歌曲录音,请学生对比一下,自己的演唱还有哪些不足。2.了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。3.指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。
【课题名称】《无标题音乐的欣赏》 【教学目标】 ①了解两位有代表性的作曲家:巴赫、肖邦及其作品的创作背景。 ②能初步领会无标题音乐自身的美和所蕴含的情感。 ③总结出进行无标题音乐欣赏的方法。 【教学重点】①欣赏《C大调前奏曲》,并从中领会“音乐的自律美”。②欣赏《c小调练习曲》,并从中体会音乐所蕴含的精神内涵。 【教学难点】理解“音乐的自律美”,即音乐的美来自于音乐本身。 【教学方法】讲授、演示、欣赏、启发、分析等方法。 【教学工具】钢琴、录音机、DVD、黑板、挂图。 【教学过程】 一、导入 (1)小结前几单元作品欣赏体会借助其他艺术,音乐间接具有“音响造型”与“音乐描述”的可能,但并非其所长,故音乐最擅长表达情感。 (2)引入新课对于无标题音乐,不可能在每部作品中去寻找音乐形象的具体对应物,否则对音乐的欣赏和理解会因流于表面而受到局限,由此引入新课“无标题音乐欣赏该从何处入手”。 二、新课 (1)【板书】《c大调前奏曲》(选自巴赫《平均律钢琴曲集》) ①作者简介巴赫:德国最伟大的作曲家之一,巴洛克时期音乐的集大成者,其作品沉重、含蓄而又略显暗淡,充分体现了一种精神。 ②《平均律钢琴曲集》分为上下两卷,是巴赫的代表作,其内容包括前奏曲与赋格曲。 ③作品简析《C大调前奏曲》是一首典型的无标题音乐,是从没有升、降号的调性--即C大调开始,流动的“分解和弦音型”始终贯穿全曲,使音乐具有平静而明朗的抒情色彩。 ④欣赏音乐(教师弹奏) ⑤学生讨论、教师总结,帮助学生理解“音乐的自律美”。 音乐的美来自于音乐本身,音乐正是通过自身的运动方式,即旋律,音色、节奏、和声等的变化来实现人们对于美的体验。 ⑥欣赏《圣母颂》。 ⑦小结:因为“音乐的美来自于音乐本身”,所以,无标题音乐的欣赏应当从体会音乐作品自身的美入手。 (2)【板书】《c小调练习曲》(肖邦、作品10) ①由练习曲分类引入第二首欣赏作品。 ②作者简介:肖邦,波兰音乐家,所有创作几乎都是钢琴曲。受波兰民族斗争的影响,他的作品中有很多都反映了强烈的爱国思想。 ③《c小调练习曲》的创作背景。(学生朗读) ④分段欣赏,教师分析。(略) ⑤完整欣赏。 【思考】音乐整体的基调是什么?它带给我们一种怎样的情感触动? ⑥学生回答,教师总结。 整首音乐大气磅礴,在昂扬、激奋的音乐基调中,我们感受到一股具有强烈号召性和斗争性的冲击力量,即“波兰人民不屈不挠的反抗精神”。 ⑦小结:音乐通过自身表达了一种精神内涵,所以无标题音乐的欣赏还应该从音乐所蕴含的情感入手,同时,了解作者及作品本身的知识更有助于我们准确把握作品。 三、总结 (1)知识总结:小结本课内容。 (2)方法总结:无标题音乐的欣赏应从音乐自身的美和所蕴含的情感入手。了解有关作品本身的知识,有助于准确地把握和理解音乐。
课例点评题:通过对下面九年级音乐课《月之故乡》这一课例教学过程进行分析,并点评。【课题名称】《月之故乡》一、教学目标(一)情感、态度与价值观目标学习歌曲《月之故乡》,体会歌曲所表达的深切的思乡之情。(二)过程与方法目标通过听、辨、感等活动,丰富情感体验,更好地理解音乐,感受音乐,体验音乐所表达的情感与内涵。(三)知识与技能目标能够用自然圆润的声音演唱《月之故乡》,知道这是一首多段体的歌曲,能够在甄别相似乐句中的异同点中准确演唱并记忆歌曲。二、教学重点能够在甄别相似乐句的异同点中准确演唱并记忆歌曲。三、教学难点旋律中5、6节与13、14小节的区别。四、教学工具音乐教室、多媒体、音乐教学课件、钢琴。五、教学过程:(一)常规发声,声音铺垫1.师生问好。2.发声练习。(二)导入新课,激发情感导语:在这美丽的金秋十月,很高兴和同学们一起来完成这节音乐课的学习。提到“秋”,我们刚刚过完了一个和“秋”有关的节日,还记得是哪个节日吗?(中秋节)中秋节又叫团圆节,你们在这个节日里都与你的家人团聚了吗?有一位老人,59年没有在家乡过中秋节了,他思念自己的家乡,就写了一首诗叫《月之故乡》,有作曲家把这首诗谱上了曲,就变成了一首歌,现在,老师就为同学们来演唱这首歌曲,让我们来听一听这位诗人是如何思念他的家乡的。教师演唱--《月之故乡》。(三)学习歌曲,挖掘情感1.出示歌曲《月之故乡》曲谱,请学生观察歌曲的结构。2.学唱第一乐段曲谱。3.出示第二段曲谱,与第一段作比较:(1)比较节奏;(2)比较旋律;(3)视唱前两段乐谱。4.出示第三段曲谱,与第一段作比较:(1)比较旋律;(2)比较节奏;(3)视唱前三段乐谱。5.出示第四段乐谱,与第一段做比较:(1)比较旋律:有所不同;(2)视唱第四段乐谱;(3)视唱整首乐谱;(4)提示注意每一乐段的相同与不同之处。6.出示歌词,再次听范唱。7.跟教师钢琴演唱歌词。(四)理解歌曲,抒发情感1.介绍词作者彭邦正彭邦正(1919-2003年),20世纪闻名海峡两岸与大洋彼岸的诗人,也是一位心系故土的爱国游子。他以《诗玫瑰的花圈》代唱战歌、以《花叫》代唱建设、以《月之故乡》代唱祖国统一、以《梦·致花神之诗》代唱爱心……归乡的夙愿一直魂牵梦萦于其晚年。但由于健康状况,直到辞世,这位阔别故乡59年的海外华人诗坛巨匠,才终于实现了他毕生最大的夙愿--魂归故里,落叶归根。2.再次演唱歌曲《月之故乡》。(五)总结提高,升华情感1.播放《乡愁》视频。2.再次演唱歌曲《月之故乡》。
【课题名称】《雪绒花》 【教学内容】弹唱歌曲《雪绒花》 一、教学目标 1.初步学会运用吉他弹唱歌曲《雪绒花》,做到演奏与演唱配合较为默契。 2.学习并初步掌握在吉他上演奏C大调的三个功能和弦(主和弦、下属和弦、属七和弦)。 二、教学重点弹唱歌曲《雪绒花》。 三、教学难点较为准确地运用三个功能和弦为歌唱伴奏。 四、教学过程 (一)宣布课题本节课的内容是学习弹唱歌曲《雪绒花》。希望大家能够初步掌握这首歌曲的演唱和伴奏,为课下进一步熟练地弹唱这首歌曲打好基础。 (二)教师示范弹唱 (三)学生做探究性学习 (1)评价教师弹唱的艺术表现如何。 (2)探讨弹唱中的实际困难有哪些(不知道歌曲中的伴奏和弦及和弦的弹奏位置)。 (3)教师指导学生阅读课本,互动式地学习“分解和弦”“扫弦”“切音的方法”“三个功能和弦的按弦位置”等知识技能内容。 (4)教师引导学生讨论相关知识,并明确知识要点。 (5)教师引导学生弹奏C大调的三个功能和弦。 学生演奏之前,教师引导学生认真定弦,并且经过集体校音后再进入集体练习。 主和弦(C和弦):左手无名指按二弦三品,中指按三弦二品,食指按五弦一品。 下属和弦(F和弦):左手指横切,无名指按二弦三品,小指按三弦三品,中指按四弦二品。 属七和弦(G和弦):无名指按一弦三品,中指按二弦二品,食指按六弦一品。 (教师讲解和弦按位置,然后带领大家进行练习) 和弦连接练习:C和弦→G和弦→C和弦→F和弦→G和弦→C和弦。 练习前,教师提示学生:在转换和弦时,左手要放松;转换和弦的位置要准确、及时;先用慢速度练习,而后再逐步加快速度。 (四)分段练习《雪绒花》的伴奏 (1)第1-16小节学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导)教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习两遍后互换。全体学生集体自弹自唱。 (2)第17-32小节练习伴奏音型:教师示范弹奏,学生学习实践。学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导) 教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习几遍后互换。全体学生集体自弹自唱。 (五)完整地弹唱歌曲《雪绒花》 (六)观赏影片《音乐之声》中与演唱《雪绒花》有关的两个片段观赏后进行简单的评议。评议中,要明确自己在弹唱中存在什么差距,应该学习哪些艺术表现方法,应该达到怎样的一种艺术表现水平。 (七)再次完整地弹唱歌曲《雪绒花》 (八)布置课后练习有感情地弹唱《雪绒花》;注意演唱和伴奏的关系:演唱为主,伴奏为辅,二者相辅相成。
课例点评题:分析下面初中八年级音乐课《民族花苑》教学课例,并对其教学设计、教学环节进行点评。 【课题名称】《民族花苑》 【教学内容】欣赏《瑶族舞曲》《追鱼》《阿玛勒俄》,学唱歌曲《青春舞曲》。 【教学目标】1.通过对部分少数民族歌(乐)曲欣赏、演奏、演唱等活动,感受少数民族音乐的风格与特点,初步了解我国丰富的少数民族音乐文化,从而更加热爱多民族构成的伟大祖国。 2.通过欣赏、演唱等音乐实践,感受速度、力度在音乐表现中的作用。 【教学重点】感受各民族的音乐风格及速度、力度的作用。 【教学难点】少数民族音乐风格的再现。 【教具准备】多媒体课件、电子琴、磁带、口风琴、口琴、打击乐器。 【教学过程】一、情景导入 1.引入:进入民族大观园。 2.观看民族服饰。 3.出示课题《民族花苑》。 二、欣赏与感悟 (一)(来到瑶山--)欣赏《瑶族舞曲》 1.完整欣赏并提问:此曲描写什么情景?可分几部分? 2.分析三段旋律的速度、力度(仅以慢、快、强、弱表示)及表现情景,介绍瑶族长鼓。 (二)(来到云南西双版纳,傣族吊脚楼--)欣赏《追渔》 1.出示图片(傣族生活场景、葫芦丝),完整欣赏并思考:根据速度、力度的变化,此曲可分几段? 2.师生再现(演奏)第一部分主题(简化谱)(钢琴、口风琴、口琴、打击乐器)。 (三)(来到青藏高原--)欣赏《阿玛勒俄》 1.出示图片(布达拉宫)提问:我们到了哪个民族地区?你对藏族人民的生活风俗有什么了解?你能为大家演唱一首藏族歌曲或跳一段藏族舞蹈吗? 2.完整欣赏,简介“囊玛”及《阿玛勒俄》。“囊玛”的音乐由“引子、歌曲、舞曲”三部分组成。引子由乐队演奏,曲调较为固定,歌曲部分音乐柔美抒情,以歌为主,舞蹈动作很少,歌曲完毕紧接舞曲,音乐急速跳跃,舞者随乐声起舞,气氛热烈、情绪高涨。《阿玛勒俄》是流行于西藏拉萨等地区藏族传统歌舞“囊玛”中的一首歌曲,《阿玛勒俄》是歌曲开始的主要衬词。歌曲艺术性强、歌词寓意深刻、旋律连绵抒情、演唱高亢嘹亮。 3.播放藏族舞蹈图像,学生模仿手部、脚部的几个典型动作。手部动作:甩袖。脚部动作:踢踏步、踏点步。 4.小组与个人展示,生生、师生评议,教师适时给予表扬鼓励。 5.师生合作,用所学动作表演舞蹈《北京的金山上》。 (四)(来到天山脚下--)学唱歌曲《青春舞曲》 1.欣赏歌曲录音,讲出是哪个民族的歌曲? 2.简介王洛宾。 3.学习歌曲(歌谱、填词)。 4.分析用什么速度、力度、情绪演唱? 5.跟伴奏有感情地演唱。 三、小结:今天我们游览了充满诗情画意的瑶山、清新葱绿的西双版纳、亘古神秘的青藏高原和葡萄满园、牛羊肥美的天山风光,了解了少数民族地区的风土人情,感受了那里的音乐文化,还用歌声、舞蹈表达了兄弟民族对美好生活的向往,请同学们在课后继续对我国各民族的音乐进行欣赏、探索,并将你们搜集的音像资料带来,在下节课上与大家一起交流分享。
课例点评题:分析下面初中编创教学课例,对教学设计、教学环节进行点评。走进西藏教学目标1.通过欣赏《走进西藏》《青藏高原》《阿姐鼓》等其有代表性的歌曲,了解西藏音乐文化。2.通过对比西藏的历史与现实,产生进一步了解西藏音乐文化的愿望,喜爱西藏的音乐。3.演唱《北京的金山上》,能够用藏族踢踏舞的基本舞步边唱边舞。教学过程1.导入教师:首先请大家听几首熟悉的歌曲,每个歌曲只听一句或两句,听后请大家分别回答这首歌曲的曲名是什么?是谁演唱的?(播放六个音乐片段)师生一起讨论、总结:才旦卓玛演唱的《共产党来了苦变甜》;李玲玉演唱的《北京有个金太阳》;李娜演唱的《青藏高原》;彭丽媛演唱的《珠穆朗玛》;郑钧演唱的《回到拉萨》;才旦卓玛演唱的《北京的金山上》。教师:刚才听的都是有关西藏的音乐。今天,同学们和我一起--走进西藏。2.简介西藏民族文化教师:下面我们看一个介绍西藏民族文化的录像短片。看后,师生一起总结录像短片的内容:第一,珠穆朗玛峰是离太阳最近的地方。第二,藏民有两种原始生活方式:农耕、游牧。第三,西藏地区是古代文明的集结地:中国、印度、巴比伦。第四,藏民有四大崇拜:山水、动物、图腾、偶像。第五,藏民有五种丧葬方式:天葬、土葬、水葬、火葬、塔葬。第六,藏族人民信奉六字箴言:唵嘛呢吗咪哞,他们经常要念这几个字,它代表西藏人民内心追求的最美好的东西。西藏地区常见的"旌幡",藏族人手摇的"经轮"和寺庙外的"经轮"都代表人们在念"唵嘛呢吗咪哞",表现了人们的虔诚。3.欣赏、体验西藏音乐(1)欣赏《走进西藏》教师:我想请你们听一首歌曲,曲名叫《走进西藏》。请打开课本,边看课本上的《走进西截》曲谱,边听歌曲。听完请回答,在听的时候,你的脑子里出现了一幅什么样的画面?(播放音乐)学生甲:一片很大的草原,远处有高山环绕,游牧的人骑马放羊。学生乙:青藏高原非常壮阔,人民非常朴实,非常开朗,歌曲使人听了心情舒畅。教师:非常广阔的草原,远处雪山能听到回声,无边无际,人骑着马越走越远。教师:你们知道这首歌曲出自哪里?是谁唱的吗?学生:这首歌是电视剧《孔繁森》的主题歌,是李娜唱的。教师:歌曲的歌词非常简单,只有这样三句:走进西藏,也许会发现理想,走进西截,也许会看见天堂,走进雪山,走进高原,走向阳光。简单的词句,非常概括地说了"走进西藏"的深刻内涵,使我们深刻地理解歌词的主题--我们的好干部孔繁森,把他的生命奉献给了西藏,奉献给了西藏人民。(2)欣赏《青藏高原》教师:请你们再听一首大家非常熟悉的有关西藏的歌曲。教师出示电脑课件《青藏高原》的歌词,播放录音。教师指挥,学生跟着音乐一起唱。(3)欣赏《阿姐鼓》教师:每一个国家,每一个民族,都有着不同的历史,不同的经历,西藏人民也是如此。现在我想请你们再听一首歌曲--《阿姐鼓》。请同学念一遍这首歌曲的歌词。教师充满感情地再次朗诵歌词。教师:阿姐到哪里去了呢?歌词中"我的阿姐从小不会说话""我突然懂得了她""天边传来阵阵鼓声,那是阿姐对我说话"。请大家认真、仔细地再听一遍歌曲。充分发挥你的想象(播放录音)。歌曲中震人心肺的鼓声以及延长者情绪变化的歌声,诉说着过去的西藏,为我们讲述了那个过去年代--封建农奴制残酷统治下的阿姐和阿姐鼓的故事…一教师:歌曲的哪一句情绪最为感人?学生甲:"唔,唵嘛呢吗咪哞"开始声音嘹亮,好像在认真地念经。学生乙:"从此我就天天天天地找"这一句,"找"字带有哭腔。教师:几乎是哭泣着唱,过去故事里的阿姐到哪里去了?答案在每个人的心里。(4)学习演唱《北京的金山上》教师:今天的西藏发生了巨大的变化,国家投资开发西藏的地热资源、矿产资源,还有最重要的旅游资源,西藏人民过着幸福的生活。下面我们大家一起来演唱《北京的金山上》。在教师指导下,学生们练习演唱歌曲,教师钢琴伴奏。(5)学习藏族舞蹈的基本动作,为歌曲《北京的金山上》伴舞教师:我请几位同学为我们的歌唱伴舞。学生模仿教师做几个藏族舞蹈--踢踏舞的基本动作,体验藏族舞蹈的风格。全体同学演唱歌曲《北京的金山上》,同时请几位同学伴舞。4.小结现在的西藏人民与全国各族人民一起大踏步走向现代化,希望将来同学们能够到西藏去看一看,去了解西藏,也许我们中有的人还会为西藏工作、服务。
福建曲艺音乐有着悠久的历史,其中影响最大、最古老、最具有浓郁地方特色的是()。
【课题名称】《沂蒙山小调》 【教学内容】 (1)《沂蒙山小调》。 (2)有关民歌的音乐知识。 教学目标: (1)聆听学唱《沂蒙山小调》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识民歌的变异性特征。 (2)在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上,认识民歌的地方风格与语言特点有密切的关系。 重点和难点: 学唱《沂蒙山小调》;理解这首民歌的地方风格。 相关准备: 多媒体设备、课件等。 教学过程: 一、组织教学,师生问好教师演示本课课件,出示课题。 一、问题探究 (1)请学生说说我国中原地区的几个省份有哪些民歌。 (2)教师点评。 中原地区主要有山东、河南、河北等省。这里民歌丰富,地方风格相当浓郁。 三、作品鉴赏--《沂蒙山小调》 (1)引导学生阅读课本上的有关文字,教师适当补充。 20世纪40年代,抗日战争处于相持阶段。在山东临沂地区出现了一个反动的武装组织--黄沙会。为揭露黄沙会的反动面目,山东抗日军政大学第一分校文工团的音乐工作者,选用传统的民歌《十二月调》的旋律,填上了《打黄沙会》的歌词,很快在鲁南地区传播开来。后来,有人将歌词做改动,删去了揭露黄沙会反动本质的内容,保留了歌颂共产党的内容,增补了赞美沂蒙风光的内容。于是,《沂蒙山小调》这首民歌终于定型。 (2)聆听歌曲。 两个版本,分别由王世慧、彭丽媛演唱。教师请学生比较各自的风格和特点。 (3)请同学谈谈感受。 (4)教师点评。 王世慧的演唱采用了方言、按原来的小调四四拍,在风格上表现得高亢嘹亮、粗犷豪放,乡土味颇浓。彭丽媛唱的是这首歌的一个变体四三拍,演唱时不仅在速度上有所变化,处理得也比较细腻,在风格上显得轻快活泼、热情洋溢。 (5)学唱歌曲。 (6)引导学生分析歌曲的结构、旋律特点。 歌曲中四个乐句构成。每个乐句两小节,除第四句外,前三句的节奏基本相同,而第四句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。因此,其结构形式工整、严谨,具有方整性的特征。从音乐的逻辑上看,每个乐句的尾部都有一个依势下行的拖腔。这种运行方式,不仅加强了旋律的歌唱性,更确立了旋律发展中“起承转合”的功能地位。每句的结束音是下句的开始音,这叫鱼咬尾。 (7)复听歌曲。 四、归纳概括 (1)阅读课本上的相关文字,谈谈民歌的主要音乐特点。 ①本民族、本地区的风格特色。 ②与本民族、本地区的语言紧密结合。 ③各地民歌在调式、节拍等方面有其自身的特点。 ④结构一般短小。 (2)请学生谈谈今天了解到的民歌的创作手法。 五、课堂小结请一名学生谈谈学习完本谋的主要收获。
【课题名称】《雪绒花》 【教学内容】弹唱歌曲《雪绒花》 一、教学目标 1.初步学会运用吉他弹唱歌曲《雪绒花》,做到演奏与演唱配合较为默契。 2.学习并初步掌握在吉他上演奏C大调的三个功能和弦(主和弦、下属和弦、属七和弦)。 二、教学重点弹唱歌曲《雪绒花》。 三、教学难点较为准确地运用三个功能和弦为歌唱伴奏。 四、教学过程 (一)宣布课题本节课的内容是学习弹唱歌曲《雪绒花》。希望大家能够初步掌握这首歌曲的演唱和伴奏,为课下进一步熟练地弹唱这首歌曲打好基础。 (二)教师示范弹唱 (三)学生做探究性学习 (1)评价教师弹唱的艺术表现如何。 (2)探讨弹唱中的实际困难有哪些(不知道歌曲中的伴奏和弦及和弦的弹奏位置)。 (3)教师指导学生阅读课本,互动式地学习“分解和弦”“扫弦”“切音的方法”“三个功能和弦的按弦位置”等知识技能内容。 (4)教师引导学生讨论相关知识,并明确知识要点。 (5)教师引导学生弹奏C大调的三个功能和弦。 学生演奏之前,教师引导学生认真定弦,并且经过集体校音后再进入集体练习。 主和弦(C和弦):左手无名指按二弦三品,中指按三弦二品,食指按五弦一品。 下属和弦(F和弦):左手指横切,无名指按二弦三品,小指按三弦三品,中指按四弦二品。 属七和弦(G和弦):无名指按一弦三品,中指按二弦二品,食指按六弦一品。 (教师讲解和弦按位置,然后带领大家进行练习) 和弦连接练习:C和弦→G和弦→C和弦→F和弦→G和弦→C和弦。 练习前,教师提示学生:在转换和弦时,左手要放松;转换和弦的位置要准确、及时;先用慢速度练习,而后再逐步加快速度。 (四)分段练习《雪绒花》的伴奏 (1)第1-16小节学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导)教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习两遍后互换。全体学生集体自弹自唱。 (2)第17-32小节练习伴奏音型:教师示范弹奏,学生学习实践。学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导) 教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习几遍后互换。全体学生集体自弹自唱。 (五)完整地弹唱歌曲《雪绒花》 (六)观赏影片《音乐之声》中与演唱《雪绒花》有关的两个片段观赏后进行简单的评议。评议中,要明确自己在弹唱中存在什么差距,应该学习哪些艺术表现方法,应该达到怎样的一种艺术表现水平。 (七)再次完整地弹唱歌曲《雪绒花》 (八)布置课后练习有感情地弹唱《雪绒花》;注意演唱和伴奏的关系:演唱为主,伴奏为辅,二者相辅相成。
巴洛克音乐是18世纪初至19世纪中叶起源于意大利并流传于欧洲及拉丁美洲各国的一种音乐风格,具有恢弘壮观,充满活力的风格特质。
【课题名称】《中国民族民间音乐--汉族民歌》 一、教学目标 (1)通过对汉族民歌的学习与探究,激发热爱民族音乐的感情。 (2)通过欣赏、演唱、比较、探究、交流等活动,感受和了解汉族南北民歌的风格特点、形成原因及发展。 二、教学重点 (1)引导学生了解汉族南北民歌的风格特点。 (2)用探究的学习方式了解汉族南北民歌风格特点的形成原因。 三、教学过程 (一)以“小舞台”的形式导入 (1)用“中国民歌赛歌会”的表演方式,与学生共同演唱一组中国民歌。 (2)教师参与“小舞台”表演,演唱江苏民歌《茉莉花》。 (3)赛歌会小结,引出课题:《中国民族民间音乐--汉族民歌》。 (二)探究汉族南北民歌的风格特点 (1)欣赏江苏民歌《茉莉花》。 (2)比较两首《茉莉花》。 ①学唱东北、江苏《茉莉花》的主旋律。 ②教师引导学生通过比较,分析两首《茉莉花》在旋律进行、节奏、风格上各自的特点。 ③交流总结。 南方民歌:细腻、柔和,旋律以级进为主。 北方民歌:豪放、粗犷,旋律起伏较大。 (3)欣赏分辨北方民歌和南方民歌。 ①欣赏南方民歌《孟姜女》《无锡景》和北方民歌《脚夫调》《上去高山望平川》。 ②请学生区分其不同并进行交流。 (三)探究汉族南北民歌风格形成的原因 (1)讨论形成汉族南北民歌不同风格的原因。 (2)师生交流。 ①地理环境与民歌风格的形成有关。 ②地方方言与民歌风格的形成有关。 ③补充影响民歌风格形成的其他因素。 ④小结:地理环境对民歌风格的形成有着重要的影响,地方方言与民歌有着密不可分的联系,人们的性格、生产方式等都影响了民歌风格的形成。 (四)民歌的发展 (1)请学生说说运用民歌素材创作的歌曲曲目。 (2)唱唱运用民歌素材创作的歌曲。 (3)从不同角度欣赏几首运用民歌素材创作的比较有影响力的音乐作品。 ①女子十二乐坊演奏的《花儿与少年》片段。 ②大型山水实景演出的《印象?刘三姐》花絮片段。 ③民歌《茱莉花》片段。 (五)学生谈感想 (六)课堂小结
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在音乐教学中,任何知识技能的习得,音乐风格的掌握,文化内涵的理解,都离不开教师的引导。但是过去,我们关注的行为主体往往是教师,很少站在学生的角度,为他们的成长提供方法、条件,而是把最感性的音乐艺术进行模式化的理性分析,生搬硬套地向孩子们灌输,致使孩子们喜欢音乐却不喜欢音乐课,因此,作为音乐教师应为学生创作()的学习环境。
在视唱练耳课上,孩子们想弹一首流行歌曲,对枯燥、单调的音节练习缺乏热情。当老师领着大家练过几遍之后,有的学生不耐烦了,抗议说:“行了,别再练了!”这时,教师说:“大家如果能一遍准确地弹好这一小节,我们就弹一首流行歌曲。”同学们齐呼:“好,我们练!”这位老师是在运用( )。
赵元任先生创作的歌曲《海韵》是一首__ ___性质的歌曲。( )
“揣摩和分析”(揣摩音乐的情绪、风格、趣味,分析音乐的节奏特点和结构特点)是打击乐曲编配的(  )
某教师是钢琴专业毕业的,她在教授《钢琴音乐的奇葩》一课时,为学生示范演奏了肖邦的《c小调练习曲》和李斯特的《爱之梦》。学生们被她高超的技术表演所震撼,给予了热烈的掌声,在学习作品背景和相关知识时格外用心。然后,教师播放了钢琴家Maksim演奏的《c小调练习曲》,古典音乐在流行元素的衬托下,学生的学习热情达到了高潮。教师还为学生介绍了Maksim,他的作品多将古典钢琴作品与现代流行音乐元素结合,并受到广泛的好评。最后在Maksim的《野蜂飞舞》音乐声中结束了本节课。之后,很多学生的MP3里多了几首Maksim的钢琴曲。
音乐在少儿的审美发展中所起的作用是()

【课题名称】《玛依拉》
【教学目标】
(1)情感、态度与价值观目标体验哈萨克族音乐的节奏特点,感受哈萨克族民歌热情、高亢的风格。
(2)过程与方法目标通过欣赏、演唱、合作等方式,学会演唱歌曲。
(3)知识与技能目标初步了解哈萨克音乐的特点,了解音乐对于哈萨克民族的重要性。
【教学重点与难点】用明亮、欢快的声音准确地演唱歌曲。把握活泼轻快,富有弹性的节奏,掌握好音高音准,节奏与节拍。
【教学用具】钢琴、多媒体。
【教学过程】
一、导入播放歌曲《爱我中华》,请学生思考歌曲的内容。
教师总结:五十六个民族,五十六枝花,五十六个兄弟姐妹亲如一家。他们的风俗习惯、生活习惯各不相同,歌舞风格也不同,我们曾经学过哪些民族的歌曲,歌名叫什么?你能唱几句吗?
二、新课教授
(1)播放视频《玛依拉》。
(2)出示哈萨克民族的图片。
(3)出示歌谱,学唱歌曲《玛依拉》。首先,教师弹奏钢琴演唱一遍;其次,学生演唱曲谱;最后一遍填入歌词演唱。在这个过程中,要求学生用明亮、欢快的声音,准确的音高、节奏,自信地演唱。把握活泼轻快并富有弹性的音乐风格。
4.邀请两位学生分别演唱歌曲的前两段,第三段合唱。
三、巩固与提高
(1)欣赏由《玛依拉》改编创作的歌曲《玛依拉变奏曲》。
《玛依拉变奏曲》由《玛依拉》改编创作而成,在《玛依拉》的基础上加了花腔,使歌曲变得更加丰富。
(2)欣赏哈萨克族其他民歌《可爱的一朵玫瑰花》,了解哈萨克族丰富的音乐,体会音乐对哈萨克族的重要意义。
四、课后小结五十六个民族,五十六朵花,各族人民亲如一家人。在五十六个民族里,无论是哪个民族,都离不开音乐和舞蹈。今天我们学习了哈萨克族的民歌,感受到哈萨克族人民对音乐的喜爱,以及音乐在他们生活中的重要地位。那么下节课我们再去了解其他民族的歌舞。

【课题名称】《沂蒙山小调》
【教学内容】
(1)《沂蒙山小调》。
(2)有关民歌的音乐知识。
教学目标:
(1)聆听学唱《沂蒙山小调》,感受、体验歌曲的音乐情绪,认识民歌的变异性特征。
(2)在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上,认识民歌的地方风格与语言特点有密切的关系。
重点和难点:
学唱《沂蒙山小调》;理解这首民歌的地方风格。
相关准备:
多媒体设备、课件等。
教学过程:
一、组织教学,师生问好教师演示本课课件,出示课题。
一、问题探究
(1)请学生说说我国中原地区的几个省份有哪些民歌。
(2)教师点评。
中原地区主要有山东、河南、河北等省。这里民歌丰富,地方风格相当浓郁。
三、作品鉴赏--《沂蒙山小调》
(1)引导学生阅读课本上的有关文字,教师适当补充。
20世纪40年代,抗日战争处于相持阶段。在山东临沂地区出现了一个反动的武装组织--黄沙会。为揭露黄沙会的反动面目,山东抗日军政大学第一分校文工团的音乐工作者,选用传统的民歌《十二月调》的旋律,填上了《打黄沙会》的歌词,很快在鲁南地区传播开来。后来,有人将歌词做改动,删去了揭露黄沙会反动本质的内容,保留了歌颂共产党的内容,增补了赞美沂蒙风光的内容。于是,《沂蒙山小调》这首民歌终于定型。
(2)聆听歌曲。
两个版本,分别由王世慧、彭丽媛演唱。教师请学生比较各自的风格和特点。
(3)请同学谈谈感受。
(4)教师点评。
王世慧的演唱采用了方言、按原来的小调四四拍,在风格上表现得高亢嘹亮、粗犷豪放,乡土味颇浓。彭丽媛唱的是这首歌的一个变体四三拍,演唱时不仅在速度上有所变化,处理得也比较细腻,在风格上显得轻快活泼、热情洋溢。
(5)学唱歌曲。
(6)引导学生分析歌曲的结构、旋律特点。
歌曲中四个乐句构成。每个乐句两小节,除第四句外,前三句的节奏基本相同,而第四句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。因此,其结构形式工整、严谨,具有方整性的特征。从音乐的逻辑上看,每个乐句的尾部都有一个依势下行的拖腔。这种运行方式,不仅加强了旋律的歌唱性,更确立了旋律发展中“起承转合”的功能地位。每句的结束音是下句的开始音,这叫鱼咬尾。
(7)复听歌曲。
四、归纳概括
(1)阅读课本上的相关文字,谈谈民歌的主要音乐特点。
①本民族、本地区的风格特色。
②与本民族、本地区的语言紧密结合。
③各地民歌在调式、节拍等方面有其自身的特点。
④结构一般短小。
(2)请学生谈谈今天了解到的民歌的创作手法。
五、课堂小结请一名学生谈谈学习完本谋的主要收获。

【课题名称】《雪绒花》
【教学内容】弹唱歌曲《雪绒花》
一、教学目标
1.初步学会运用吉他弹唱歌曲《雪绒花》,做到演奏与演唱配合较为默契。
2.学习并初步掌握在吉他上演奏C大调的三个功能和弦(主和弦、下属和弦、属七和弦)。
二、教学重点弹唱歌曲《雪绒花》。
三、教学难点较为准确地运用三个功能和弦为歌唱伴奏。
四、教学过程
(一)宣布课题本节课的内容是学习弹唱歌曲《雪绒花》。希望大家能够初步掌握这首歌曲的演唱和伴奏,为课下进一步熟练地弹唱这首歌曲打好基础。
(二)教师示范弹唱
(三)学生做探究性学习
(1)评价教师弹唱的艺术表现如何。
(2)探讨弹唱中的实际困难有哪些(不知道歌曲中的伴奏和弦及和弦的弹奏位置)。
(3)教师指导学生阅读课本,互动式地学习“分解和弦”“扫弦”“切音的方法”“三个功能和弦的按弦位置”等知识技能内容。
(4)教师引导学生讨论相关知识,并明确知识要点。
(5)教师引导学生弹奏C大调的三个功能和弦。
学生演奏之前,教师引导学生认真定弦,并且经过集体校音后再进入集体练习。
主和弦(C和弦):左手无名指按二弦三品,中指按三弦二品,食指按五弦一品。
下属和弦(F和弦):左手指横切,无名指按二弦三品,小指按三弦三品,中指按四弦二品。
属七和弦(G和弦):无名指按一弦三品,中指按二弦二品,食指按六弦一品。
(教师讲解和弦按位置,然后带领大家进行练习)
和弦连接练习:C和弦→G和弦→C和弦→F和弦→G和弦→C和弦。
练习前,教师提示学生:在转换和弦时,左手要放松;转换和弦的位置要准确、及时;先用慢速度练习,而后再逐步加快速度。
(四)分段练习《雪绒花》的伴奏
(1)第1-16小节学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导)教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习两遍后互换。全体学生集体自弹自唱。
(2)第17-32小节练习伴奏音型:教师示范弹奏,学生学习实践。学生视谱自学或互动地学习弹奏。(教师巡回辅导)
教师引导学生集体弹奏。一部分同学弹伴奏,另一部分同学唱歌。练习几遍后互换。全体学生集体自弹自唱。
(五)完整地弹唱歌曲《雪绒花》
(六)观赏影片《音乐之声》中与演唱《雪绒花》有关的两个片段观赏后进行简单的评议。评议中,要明确自己在弹唱中存在什么差距,应该学习哪些艺术表现方法,应该达到怎样的一种艺术表现水平。
(七)再次完整地弹唱歌曲《雪绒花》
(八)布置课后练习有感情地弹唱《雪绒花》;注意演唱和伴奏的关系:演唱为主,伴奏为辅,二者相辅相成。

少儿具有泛灵论的倾向和自我中心主义的特点,这是少儿的()的特征。
幼儿教师要注意保护幼儿的声带,选择适合学前儿童音域特点的歌曲或朗读材料,每句不要太长,每次练习时,发声时间最多在()分钟。
美国流行音乐天王迈克尔杰克逊在摩登25周年演唱会上首次表演太空步时演唱的歌曲是哪一首歌?
教师的()是专业理想确立、专业情感积淀、专业技能提高、专业风格形成的关键。
从教师专业成长的过程、内容、方法来说,教师专业成长具有以下特点 ( )
教师的()是专业理想确立、专业情感积淀、专业技能提高、专业风格形成的关键。
《喜洋洋与灰太狼》最具有吸引力的元素是什么?
《库尔班大叔喜洋洋》是一首具有浓郁西藏风格特点的少儿歌曲。
【课题名称】《中国民族民间音乐--汉族民歌》 一、教学目标 (1)通过对汉族民歌的学习与探究,激发热爱民族音乐的感情。 (2)通过欣赏、演唱、比较、探究、交流等活动,感受和了解汉族南北民歌的风格特点、形成原因及发展。 二、教学重点 (1)引导学生了解汉族南北民歌的风格特点。 (2)用探究的学习方式了解汉族南北民歌风格特点的形成原因。 三、教学过程 (一)以“小舞台”的形式导入 (1)用“中国民歌赛歌会”的表演方式,与学生共同演唱一组中国民歌。 (2)教师参与“小舞台”表演,演唱江苏民歌《茉莉花》。 (3)赛歌会小结,引出课题:《中国民族民间音乐--汉族民歌》。 (二)探究汉族南北民歌的风格特点 (1)欣赏江苏民歌《茉莉花》。 (2)比较两首《茉莉花》。 ①学唱东北、江苏《茉莉花》的主旋律。 ②教师引导学生通过比较,分析两首《茉莉花》在旋律进行、节奏、风格上各自的特点。 ③交流总结。 南方民歌:细腻、柔和,旋律以级进为主。 北方民歌:豪放、粗犷,旋律起伏较大。 (3)欣赏分辨北方民歌和南方民歌。 ①欣赏南方民歌《孟姜女》《无锡景》和北方民歌《脚夫调》《上去高山望平川》。 ②请学生区分其不同并进行交流。 (三)探究汉族南北民歌风格形成的原因 (1)讨论形成汉族南北民歌不同风格的原因。 (2)师生交流。 ①地理环境与民歌风格的形成有关。 ②地方方言与民歌风格的形成有关。 ③补充影响民歌风格形成的其他因素。 ④小结:地理环境对民歌风格的形成有着重要的影响,地方方言与民歌有着密不可分的联系,人们的性格、生产方式等都影响了民歌风格的形成。 (四)民歌的发展 (1)请学生说说运用民歌素材创作的歌曲曲目。 (2)唱唱运用民歌素材创作的歌曲。 (3)从不同角度欣赏几首运用民歌素材创作的比较有影响力的音乐作品。 ①女子十二乐坊演奏的《花儿与少年》片段。 ②大型山水实景演出的《印象?刘三姐》花絮片段。 ③民歌《茱莉花》片段。 (五)学生谈感想 (六)课堂小结
【课题名称】《玛依拉》 【教学目标】 (1)情感、态度与价值观目标体验哈萨克族音乐的节奏特点,感受哈萨克族民歌热情、高亢的风格。 (2)过程与方法目标通过欣赏、演唱、合作等方式,学会演唱歌曲。 (3)知识与技能目标初步了解哈萨克音乐的特点,了解音乐对于哈萨克民族的重要性。 【教学重点与难点】用明亮、欢快的声音准确地演唱歌曲。把握活泼轻快,富有弹性的节奏,掌握好音高音准,节奏与节拍。 【教学用具】钢琴、多媒体。 【教学过程】 一、导入播放歌曲《爱我中华》,请学生思考歌曲的内容。 教师总结:五十六个民族,五十六枝花,五十六个兄弟姐妹亲如一家。他们的风俗习惯、生活习惯各不相同,歌舞风格也不同,我们曾经学过哪些民族的歌曲,歌名叫什么?你能唱几句吗? 二、新课教授 (1)播放视频《玛依拉》。 (2)出示哈萨克民族的图片。 (3)出示歌谱,学唱歌曲《玛依拉》。首先,教师弹奏钢琴演唱一遍;其次,学生演唱曲谱;最后一遍填入歌词演唱。在这个过程中,要求学生用明亮、欢快的声音,准确的音高、节奏,自信地演唱。把握活泼轻快并富有弹性的音乐风格。 4.邀请两位学生分别演唱歌曲的前两段,第三段合唱。 三、巩固与提高 (1)欣赏由《玛依拉》改编创作的歌曲《玛依拉变奏曲》。 《玛依拉变奏曲》由《玛依拉》改编创作而成,在《玛依拉》的基础上加了花腔,使歌曲变得更加丰富。 (2)欣赏哈萨克族其他民歌《可爱的一朵玫瑰花》,了解哈萨克族丰富的音乐,体会音乐对哈萨克族的重要意义。 四、课后小结五十六个民族,五十六朵花,各族人民亲如一家人。在五十六个民族里,无论是哪个民族,都离不开音乐和舞蹈。今天我们学习了哈萨克族的民歌,感受到哈萨克族人民对音乐的喜爱,以及音乐在他们生活中的重要地位。那么下节课我们再去了解其他民族的歌舞。
课例点评题:对下列课例进行点评分析。要求:对教学设计进行客观评价。多彩的新疆[教学目标]一、使学生对我国新疆的民族民间音乐感兴趣,通过音乐了解新疆,热爱祖国的边疆。二、使学生能够用自然圆润的声音、明朗活泼的情绪演唱歌曲,并能感受、体验音乐情绪,认识、辨别乐器的音色。三、使学生能够用器乐的形式为歌曲配伴奏。[教学重点]学唱歌曲,感受新疆维吾尔自治区的民族风格特点。[教学准备]多媒体、钢琴、手鼓、碰铃。[教学过程]一、欣赏歌曲,激发兴趣师:同学们,又到了我们的快乐时光时间了,今天,老师特地给大家带来了几首非常好听的歌曲与乐曲,让我们一起来欣赏。播放歌曲《新疆好》,同时播放课件。(屏幕上出现一些有关新疆的景物)师:同学们听完这首歌,又看了大屏幕上的景物,能说出它歌唱了什么地方吗?生:新疆。师:知道是哪个民族的吗?生:维吾尔族。师:知道这首歌的名字吗?(学生有的说叫《新疆好地方》,有的说叫《美丽的新疆》,还有的说叫《可家的家乡》等等)师:噢,这首歌原来有这么多好听的名字,那么,同学们一定会特别想了解一下新疆。二、欣赏音乐,导入新课师:今天老师还带来了一首好听的音乐,让我们一起来欣赏一下。听完后要说出音乐的情绪是怎样的,音乐的主奏乐器是什么,伴奏乐器又是什么。1.初听,感受音乐情绪。播放小提琴独奏《新疆之春》。(教师可随音乐情绪变化用动作给予提示)师:谁来说一下音乐的情绪是怎样的?(学生有的说非常欢快,有的说有激情,还有的说热烈奔放等等)师:音乐的主奏乐器是什么呢?生:小提琴。师:为小提琴伴奏的乐器又是什么呢?生:钢琴。师:这么好的音乐我真想再听一遍,你们想不想再听一遍?生:想。师:好,这一遍希望同学们能够边听边跳,用形体表达一下自己的感受。2.复听,体验音乐特点,学生即兴随音乐做动作或模仿新疆舞步。3.了解新疆,拓展知识。师:接下来我想采访一下同学们,通过聆听、欣赏新疆的歌曲与音乐,能谈谈你对新疆的印象吗?(教师拿着一本卷起的书做话筒,走到学生中间进行采访)(学生有的说新疆不但有好听的音乐,而且有很多优美的舞蹈;有的说新疆的人民非常热爱自己的家乡,热爱生活;有的说新疆真是一个歌舞之乡,那里一定很美。)师:我国的新疆地域宽广,是一个非常美丽的地方。在我国音乐史上,新疆音乐有着辉煌的成就,同学们能否说出几首表现新疆的歌曲?能唱两句更好,加上表演最好。(学生说出《达坂城的姑娘》《掀起你的盖头来》《吐鲁番的葡萄熟了》等等,有几名女生还分别演唱及表演了歌曲《达坂城的姑娘》)师:同学们的演唱和表演很精彩,现在老师也忍不住想唱一唱新疆的歌曲,亲身感受一下这多姿多彩的新疆。你们跟我一起唱起来,好吗?生:好!师:今天老师早有准备,特地带来了一首好听的维吾尔族歌曲--《青春舞曲》,让我们一起来学唱吧!三、学唱歌曲1.欣赏一遍歌曲,感受音乐的情绪。(播放教材配套光盘)2.教师范唱一遍歌曲。(钢琴伴奏)3.学生跟老师轻声地模唱歌曲。4.学生跟录音听唱一遍歌曲。(放录音带)四、创编实践师:同学们唱得太好了,你们唱我来跳,好不好?(播放教材配套光盘,教师即兴表演,激发学生演唱兴趣)师:同学们,跟老师一起跳好吗?(学生参与表演)师:接下来,我们再用打击乐器为歌曲进行伴奏。(展示手鼓、碰铃,学生练习)分组:全班学生分为三组,一组演唱,二组伴舞,三组伴奏。(教师钢琴伴奏,三组可交换活动)师:我们的快乐时光不知不觉过去了,又到了该说再见的时候了。同学们如果想进一步了解新疆、认识新疆,现在就应好好学习,等长大了自己去亲眼目睹一下我们祖国美丽的新疆。好了,让我们在优美的歌声中说再见吧!(播放歌曲《最美的还是我们新疆》,结束本课。学生伴着音乐走出教室)
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