艺术创作是塑造（）的创作，创作思考中没有（）在艺术家头脑中不断闪现驰骋，生动、鲜明、感人的作品就不可能诞生。

艺术创作依赖于艺术家的想象力，而这种想象力要求真理的原始发生。

表现手法是指文学创作中作家运用语言，塑造艺术形象，传达作家审美体验所采用的各种具体的艺术手段和方法；主要包括（）。

幼儿艺术领域的教育目标之一是让幼儿喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的（）和体验。

艺术家在艺术心理定势、艺术想象、艺术意象等内容中表现出来的独特的特点和特性称为（），它是独特的艺术体验和独特的艺术技巧高度统一的结果。

（）是指艺术家在创作总体上表现出来的独特创作个性与鲜明的艺术特色。

艺术性是基于视觉设计传达功能上的各种艺术化表现形式和艺术感受，如象征、夸张、幽默等，是设计者对信息符号的艺术性处理和受众的（）体验。

西方现代主义艺术思潮中包括了众多的艺术流派和创作主张，比如（）

美术创作的语言艺术构成体系包括（）艺术形象与情感相思。

艺术教育活动中的审美性原则，是通过教师启发引导下的艺术美的感受、体验活动逐渐培养儿童（）的能力。

反艺术是指一种为标榜或实现艺术表现的个性化而采取的极端的反艺术传统和规则的行动 ( 包括创作本身 ) ,其标志就是对传统的艺术语言的解构。

阅读下列文字,判断下面的观点是否正确 什么是想象?想象是以记忆表象为材料,经过分析综合创造新形象的心理过程。因此可以说,想象是一种高 级的思维认识过程,是一种用间接方式反映客观事物的形式。想象是人类特有的一种重要的心理认识功能,是最 富有创造性的心理认识活动。 作为心理学的一个概念,联想通常被理解为:人们在进行认识活动时的一种心理过程,即由当前感知的事物 回忆起有关的另一件事物,或人们在记忆和回忆中常常出现的由一种事物而想到另一种事物的现象。它是在主体 和客体的相互作用过程中产生的,是按一定规律形成的神经心理现象的联系。 在文艺心理学的研究中,想象和联想作为心理学的概念被用于文艺创作与欣赏的研究,内涵缩小了,指的是 艺术想象和审美联想。 艺术想象,是指艺术家们通过感觉、知觉、表象、记忆、思维等心理过程的加工而创造出新的艺术形象的活 动。艺术想象是同艺术审美情感、审美理想和审美趣味直接联系在一起的。艺术想象的结果,就是各种艺术形象 的诞生。艺术想象的形式并不是单一的,在文艺创作中,实际上运用的既有再造想象和创造想象,也有无意想象 和有意想象,而最主要的则是有意想象和创造想象。因此,文艺心理学家认为,“艺术想象最基本的品格是具有 创造性,它是向人们提供新颖的、独特的、并有一定社会意义的艺术形象的创造活动。” 审美联想相当于心理学上的控制联想,它的最大特点是联想所展示的情境的定向性和整体性。审美联想是人 的心灵自由的一种表现,它给人带来美感的愉悦,这种联想所引起的情感与审美体验相关,只有用审美联想才能 解释审美体验。 (摘自谭珊丹《想象、联想与意境的形成》,载《安徽文学》 2008 年第 10 期) 根据上述文字,可得出这样的观点:想象与联想都是一种思维过程,艺术想象与艺术联想是运用心理学意义 上的想象与联想研究文艺创作与欣赏。因此,艺术想象常常与审美情感联系在一起,艺术联想常常与审美理想联 系在一起。